Proyectos de Ley

06/10/06 5979-D-06
Cárcova

PROYECTO DE RESOLUCIÓN

LA CÁMARA DE DIPUTADOS DE LA NACIÓN
RESUELVE

Su profunda preocupación ante el vaciamiento de la actual Dirección de Posgrado en Artes Visuales “Ernesto de la Cárcova” del I.U.N.A. (Instituto Universitario Nacional de Arte); e insta a las autoridades del I.U.N.A. (Instituto Universitario Nacional de Arte) a dejar sin efecto las resoluciones que transfieren al Departamento de Artes Visuales “Prilidiano Pueyrredón” sólo al personal docente y administrativo, así como los bienes muebles "necesarios para el normal funcionamiento de los seminarios de posgrados”; quedando el presupuesto, los terrenos, los muebles e inmuebles, el Museo de Calcos y la biblioteca bajo la órbita del Rectorado.
Presentado: 6/10/6
Expte. Nº: 5979-D-06


FUNDAMENTOS

Señor Presidente:

La Escuela Superior de Bellas Artes fue creada en 1921, y quedó anexada a la Academia Nacional de Bellas Artes. Posteriormente, gracias a una gestión del maestro Ernesto de la Cárcova, el Ministerio de Agricultura cedió al efecto un sector del lazareto de cuarentena veterinaria, situado en el Balneario Municipal.
La institución comenzó a funcionar oficialmente en 1923 y el 7 de febrero de 1928, se le asignó su actual carácter, imponiéndole a continuación el nombre de "Ernesto de la Cárcova", como homenaje al gestor de su fundación.
Desde su apertura, la institución se erigió en el posgrado natural para las carreras de Artes Visuales. A esta Escuela concurrían no sólo egresados de las carreras de artes de nuestro país, sino también becarios de países latinoamericanos para perfeccionamiento en las diferentes disciplinas, atraídos por el prestigio del establecimiento y la calidad de la enseñanza.

El Museo de Calcos
El Museo de Calcos y Escultura Comparada se inauguró en 1928; su formación dentro del ámbito de la Escuela Superior de Bellas Artes contó con el apoyo de la Comisión Nacional de Bellas Artes.
No hay datos precisos sobre la fecha de llegada a Buenos Aires de los diferentes grupos de calcos. Según una versión, un buen número de reproducciones habría arribado de Alemania en 1910 para integrar la Exposición del Centenario, entregándolas a continuación el gobierno alemán al argentino; en general, la mayor parte de las obras eran relieves, habiendo muy pocas de las llamadas de bulto.
También se supone que la fracción más sustanciosa de calcos, compuesta principalmente por las denominadas esculturas de bulto de gran tamaño, vino entre 1923 y 1930, contando los funcionarios gubernamentales de entonces con el asesoramiento artístico de Ernesto de la Cárcova y las visitas a museos europeos realizadas por Eduardo Schiaffino.
En 1935, doscientos calcos de esculturas egipcias, asirias y babilónicas fueron cedidos por el Museo Antropólogico y Etnográfico "Juan B. Ambrosetti" de la Facultad de Filosofía y Letras a la Dirección Nacional de Bellas Artes, que a su vez los envió al Museo de Calcos y Escultura Comparada. Otros calcos llegaron también a través de donaciones particulares.
Actualmente, el Museo de Calcos y Escultura Comparada constituye, junto con el de la Ciudad de México, el más importante en su género de América Latina. Su especial importancia radica en que varios de sus calcos son de primera colada, es decir que han sido sacados con un molde directo del original, conservando todos los detalles de sus rasgos.

Actualización del Plan de Estudios
Con la aprobación por decreto presidencial Nª 2251/58 del Proyecto de Plan de Estudios para la Escuela de Artes Visuales, se aprueba también la división en tres ciclos de la enseñanza y se refrenda el objetivo de especialización y perfeccionamiento por el que fue creada la Escuela.
En el tercer ciclo, el plan de estudios de las carreras de cada especialidad tenía una duración de cuatro años, con la asignación de treinta horas cátedra semanales de concurrencia obligatoria, distribuidas en materias teóricas y, en su mayoría, para práctica en los talleres. El título que se otorgaba, aprobada la cursada, era el de profesor superior en pintura, escultura, etcétera. El alumno, finalizado el ciclo, tenía opción de cursar dos años más de extensión en los talleres a los que había pertenecido.
Grandes maestros contribuyeron a prestigiar esta casa de estudios famosa por la excelencia de la enseñanza: Alfredo Guido (creador del taller de pintura mural), José Fioravanti, Raúl Russo, Julián Althabe, López Anaya, Rubén Daltoe, Mario Vanarelli, Labourdette, Gelpi y otros. De esta escuela surgieron muchas de las personalidades de la plástica argentina: Antonio Pujía, Carreño, Leo Vinci, Cañás, Linares, y tantos otros.

Creación del IUNA
El Instituto Universitario Nacional del Arte -IUNA- fue conformado a partir de las distintas escuelas terciarias de arte: López Buchardo de Música, Cunill Cabanellas de Teatro, Prilidiano Pueyrredón, Escuela Nacional de Cerámica y Ernesto de la Cárcova de Artes Visuales, Antonio Barceló de Folklore y María Ruanova de danza.
La creación del IUNA surgió por decreto del Poder Ejecutivo Nacional, en el marco de la Ley de Educación Superior, y durante la presidencia de Carlos Menem, quien designó como rector normalizador a Raúl Moneta, el que, según refieren docentes y alumnos, por más de seis años desarrolló una gestión muy cuestionada, debiendo finalmente renunciar ante la presión de docentes y alumnos.

Con la creación del IUNA cesaron las carreras de cada una de las disciplinas que se cursaban: Pintura, Pintura Mural, Grabado y Escultura, y fueron reemplazadas por seminarios sueltos, en tanto que Escenografía fue trasladada a la Escuela Prilidiano Pueyrredón.

Las resoluciones cuestionadas
En este contexto, el Consejo Superior del IUNA, en la sesión del 30 de abril último, dispuso solicitar a la actual rectora, Liliana Demaio, "que realice el acto administrativo por el que se transfiere la Dirección de Posgrado en Artes Visuales 'Ernesto de la Cárcova' al Departamento de Artes Visuales 'Prilidiano Pueyrredón'", cuyo decano es Rodolfo Agüero.
La funcionaria, entonces, dictó el 11 de julio la Resolución Nº 0094, en virtud de la cual redujo ese traspaso a la cuestión académica, pues transfiere al Departamento de Artes Visuales al personal docente y administrativo, así como los bienes muebles "necesarios para el normal funcionamiento de los seminarios de posgrados,” de modo que el presupuesto, los terrenos, los muebles e inmuebles, el Museo de Calcos y la biblioteca quedarán bajo la órbita de su Rectorado.
La resolución tuvo desfavorable acogida por parte de alumnos, docentes, no docentes, egresados y artistas, que organizaron distintos actos para expresar su disconformidad, y realizaron gestiones que culminaron con el Acta Compromiso -firmada el 20 de julio último por la rectora Dimanio, el decano Agüero y representantes del Consejo Superior- que expresa, entre otras cosas, que "se derogará la Resolución IUNA Nº 0094/06."
Sin embargo, la rectora dictó, el 14 y el 23 de agosto, sendas Resoluciones -104 y 111- en virtud de los cuales se designa en el Museo de Calcos y Escultura Comparada a un director con carácter ejecutivo -Carlos Molina- asignándole las facultades de un virtual interventor.

Los docentes
En opinión de docentes -reconocidos artistas plásticos, merecedores algunos del Premio Nacional en sus respectivas técnicas- estas resoluciones "determinan la desintegración de una institución octogenaria, pretendiendo desmembrarla, cuando Museo, Biblioteca, talleres, jardines y predio conforman un todo integral con el fin educativo de desarrollar la formación de Posgrado en Artes Visuales."
"Estas resoluciones", sostienen, "son la culminación de una serie de acciones autoritarias del rectorado y de la manipulación que el mismo ejerce en el tratamiento de los temas y votaciones en el Consejo Superior Universitario; y echan por tierra las Actas de compromiso que la propia rectora Demaio firmara con consejeros superiores, alumnos, docentes y no docentes, comprometiéndose a respetar la integridad y fines de la Escuela, su Museo, su patrimonio y su presupuesto."
Califican a este estado de cosas como "un verdadero vaciamiento, iniciado a partir del cierre de la carrera histórica, oficiada en 1998 por el ex rector Moneta, y que atenta contra la estructura pública y gratuita de la enseñanza de Posgrado en Artes Visuales."
Hacen saber también que "hoy peligra no sólo la educación universitaria pública y gratuita, sino también lo que debería ser monumento histórico: la Escuela de Posgrado en Bellas Artes 'Ernesto de la Cárcova', que históricamente pertenece al lenguaje de las artes visuales y además creada y gestionada por el artista Ernesto de la Cárcova para la producción de este arte."

La CONADU
Por su parte, referentes de la CONADU Histórica califican a la situación en la Cárcova de "grave", y la analizan de la siguiente manera:
"Hoy se enfrentan en la Cárcova los dos proyectos políticos –ideológicos sobre la Educación Universitaria:
El proyecto histórico, basado en la gratuidad de la enseñanza de la querida Escuela de la Cárcova, de excelencia cuaternaria, se traspasó al régimen universitario para la creación de cuatro posgrados: Pintura, Pintura Mural, Escultura y Grabado. Ese traspaso, también basado en la gratuidad, cuenta con el derecho histórico de su propio predio, su propia partida presupuestaria y su planta de no docentes y profesores que trabajan en los seminarios de posgrado que son el anticipo exigido por el Ministerio y la Coneau para la creación de las carreras de posgrado.
Por el otro lado. el proyecto de la derecha de deshacer la Cárcova, con infinidad de promesas faraónicas desde Centros Culturales, Posgrados pagos para todo el I.U.N.A., hasta carreras de grado de fantasía. El primer paso es evitar la devolución de la Cárcova a Artes Visuales para así poder apropiarse de todo su patrimonio, o sea el edificio con su Museo de Calcos y Escultura Comparada, que fuera creado con fines pedagógicos para beneficio de la comunidad académica y la biblioteca creada para los estudiantes de las Artes Visuales.
La derecha, con su fiebre privatizadora dio su primer paso en la educación artística con el decreto de Menem con la creación del I.U.N.A., tuvo como mano ejecutora a Moneta, hoy investigado por la Justicia. La misma derecha que siempre evitó el debate ideológico sobre el proyecto universitario, injuriando y amedrentando a los alumnos y profesores que se oponían a sus propósitos, tiene hoy su continuismo en la actual gestión. Gestión que pretender disponer del patrimonio de La Cárcova autoritariamente, sin debate y sin la votación del Consejo Superior."

De todo lo expuesto se desprende que existen serias posibilidades de que una institución octogenaria que goza de prestigio internacional, en la que se formaron muchos de los más distinguidos artistas plásticos de nuestro medio, se destine a fines diferentes de aquellos para los cuales fue concebida y creada, que la llevaron a ser referente nacional por su nivel de excelencia académica, y que hacen al carácter público y gratuito de los estudios superiores de artes visuales en la Ciudad de Buenos Aires, con proyección a todo el país y al exterior.

Es por ello que solicitamos la aprobación del presente proyecto.

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